31/3/17

Solo la vida es importante por Javier Molina

“El tiempo no es importante, solo la vida es importante” Esta frase, sacada de la escena inicial de El Quinto Elemento, fue la inspiradora de la viñeta que ahora tenéis ante vosotros. 




Humanizar las máquinas, hacerlas parecer reales o a veces dotadas de cierto aire de “vida” , ciertos sentimientos humanos, es mi pasión. En la escena que veis, el protagonista, el humanoide soldado, está construido desde cero, uniendo piezas de aquí y allá. También el escenario esta realizado desde cero, así como muchos de los elementos que lo componen.




Yo planteo las escenas como un fotograma de una “película mental”, donde dejo claro desde donde prefiero que se mire la escena, usando siempre un elemento al fondo, que sirva de escenario y que ayude a la narración de la misma. La historia debe ser contada con diferentes elementos que lleven a una conclusión propia. Es el espectador quien decide que le cuenta a el lo que esta viendo. O al menos, eso es lo que busco. 




La pintura de la escena, en este caso tenia claro que debía ser en blanco y negro, manteniendo como único elemento de color, la única cosa viva del conjunto. Nuestro soldado mantiene en una lata, un brote de verde hierba, que mira con curiosidad. Es el único punto de color, en el centro de la viñeta. 




Para el resto, solo acrílicos blanco y negro, iluminados de forma cenital. La verdad es que hacia mucho que tenia ganas de usar una paleta así para una pieza, y confieso que construí toda esta escena para poder probarlo. El resultado me gusto bastante. Espero que a vosotros también. Gracias por vuestro tiempo.


Javier Molina

17/3/17

Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll

Cuando Pegaso Models lanzó esta novedad tuve claro dos cosas; que iba a pintarla y que mi versión sería diferente al boxart. La figura está modelada por Andrea Jula, escultor habitual de la marca, y que imprime su sello y calidad a cada una de las figuras que termina.





En muchas ocasiones los escenarios que traen las figuras no sirven para lo que queremos hacer con ellas y es mejor desecharlos. En este caso no es así. En el muro se encuentra la continuación de partes de la figura y el motivo de la pose, por lo que integrarlo todo resultaba muy buena opción.


Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll


Opté también por realizar el trabajo de pintura con la miniatura ya completamente colocada y fijada en la peana, dejando aparte el escudo.


Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll


Esto me permitió comenzar todo el proceso de pintura con la figura completamente integrada en el murete, evitando remodelar partes mas adelante.


Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll

Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll


Como dije al principio, quería realizar una versión diferente al boxart original. Lógicamente, al tratarse de una figura histórica, es importante documentarse y ver a que opciones de pintura podía llegar, situando correctamente el conjunto. 


Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll


Para este trabajo de documentación pedí ayuda y consejo a Pepe Gallardo, que me mostró numerosas láminas con posibles uniformidades, escudos, distintos periodos, localizaciones y heráldica que resultaron imprescindibles para dar forma a la idea básica que tenía. Opciones que tenían que ser adaptables a lo que la figura representa. 

Una vez reunidos todos los elementos, me decanté por la que me pareció mas factible y cuyo trabajo de pintura podía ser mas interesante. Un caballero hospitalario de inicios del siglo XIV.


Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll

Caballero Hospitalario s.XIV por Rafa Coll


Un saludo para todos.

10/3/17

Arconte por Manuel Pariente

Manuel Pariente tiene una trayectoria como modelista orientada a la creación tanto de escenarios como de elementos individuales de escenografïa diseñados específicamente para juegos de mesa basados en miniaturas. La creación de réplicas de espacios fácilmente reconocibles que han aparecido en películas de género fantástico es otra de las vertientes donde destaca su trabajo.





Entre las diversas empresas en las que ha colaborado de encuentran Escenorama, Zenit miniatures, Gamezone miniatures, Tercio Creativo, Last Bullet Games, E-minis entre otros.


Arconte por Manuel Pariente


Un ejemplo de elemento que ayuda a la ambientación de las mesas de jugadores de todo el mundo es este último trabajo de modelado pensado para ser utilizado como una pieza individual con distintas combinaciones o como varios elementos distintos.

Arconte por Manuel Pariente


Arconte por Manuel Pariente

3/3/17

Isbiliya por Pepa Saavedra

Hola a todos! Aquí va el texto corto que acompaña el vídeo de esta figura.






El comentario generalizado de la mayoría de las personas que han visto esta figura en mano ha sido que es más grande de lo que pensaba, y si, para la mayoría resulta grande para pintar (15 cm de altura total). 

Isbiliya por Pepa Saavedra

El segundo comentario, la superficie es muy lisa, y también es cierto, tiene superficies muy amplias sin detallar. Lejos de ser un hándicap podéis tomarlo como un reto. No todas las figuras se pueden pintar en un día y tampoco merecería la pena, porque pintar figuras es un hobby y como tal no debe hacerse con prisas. Dejemos de contar minutos y horas dedicadas a pintar figuras, es nuestro tiempo libre el que empleamos, no hay prisa, solo hay que divertirse. 


Isbiliya por Pepa Saavedra


Como acabo de decir, estas amplias superficies lisas pueden servirnos para practicar textura de pelaje. Es lo que hice yo. Aunque lo que más llama la atención al verla es la doble iluminación, detrás de esto hay un importante trabajo de dibujo del pelo en algunas partes del cuerpo de la figura. 

Isbiliya por Pepa Saavedra

El tema de la doble iluminación es un recurso bastante usado para ambientar figuras de fantasía y en este caso venía muy bien para esta figura. Pedro quería que la situase en un atardecer con el sol ya bajo y tonos anaranjados, cálidos. Así que la otra parte de esta petición era que la figura debía tener dos zonas bien diferenciadas de color/temperatura. Próximamente haré un artículo completo sobre la pintura de esta figura en el que explicaré todo con más detalle. De momento en el vídeo, grabado por Rafa Coll, muestra con claridad este efecto.

Pepa Saavedra